Bauhaus. Édition actualisée

« Durant les 14 années de l’entre-deux-guerres, l’école allemande d’art et de design du Bauhaus a profondément transformé le paysage de la modernité. En mettant en pratique ses idéaux utopiques, cette école pionnière a cherché à rassembler les beaux-arts, l’artisanat et la technologie. Cette fusion a influencé les moyens et les pratiques artistiques, allant du cinéma au théâtre, et de la sculpture à la céramique.

Ce livre, fruit d’une collaboration avec le Bauhaus-Archiv / Museum für Gestaltung de Berlin, présente la plus importante collection sur l’histoire du Bauhaus. Vous y découvrirez des documents, des études, plus de 250 photographies inédites, des croquis, des plans, des maquettes et des prototypes qui retracent les œuvres réalisées ainsi que les grands principes et les personnalités ayant formé ce collectif d’artistes idéalistes, à travers ses trois lieux emblématiques : Weimar, Dessau et Berlin.

Des clichés pris sur le vif lors de séances de gymnastique aux croquis réalisés par des élèves de Paul Klee, en passant par d’immenses plans architecturaux et le cendrier élégant de Marianne Brandt, la collection vibre des couleurs, des matières et des formes géométriques caractéristiques de l’œuvre d’art « totale », un concept au cœur de la vision du Bauhaus.

À l’occasion du centenaire du Bauhaus, cet ouvrage de référence résume à merveille l’énergie et la rigueur de ce mouvement, qui ne se limite pas à être un précurseur du modernisme. Il a également posé les bases d’une formation artistique où l’expression créative et les idées novatrices mènent à des œuvres à la fois fonctionnelles et esthétiques. Le livre explore notamment le travail d’artistes tels que Josef Albers, Marianne Brandt, Walter Gropius, Gertrud Grunow, Paul Klee, Ludwig Mies van der Rohe et Lilly Reich. »