Cinéma, tome 1. L’Image-mouvement

Cette étude ne se limite pas à raconter l’histoire du cinéma. Elle propose plutôt une classification des images et des signes tels qu’ils se manifestent à l’écran. Nous allons examiner un premier type d’image : l’image-mouvement. Cette catégorie se décline en plusieurs variétés, notamment l’image-perception, l’image-affection et l’image-action, ainsi que les signes non linguistiques qui les accompagnent.

Parfois, la lumière lutte contre les ténèbres, tandis qu’à d’autres moments, elle établit une relation avec le blanc. Les qualités et les puissances se révèlent tantôt sur les visages, tantôt dans des « espaces quelconques », et parfois elles dévoilent des mondes originaires ou se matérialisent dans des environnements prétendument réels. Les grands cinéastes inventent et composent des images et des signes, chacun à sa façon. Ils ne se contentent pas de rivaliser avec des peintres, des architectes ou des musiciens , ils s’engagent également avec des penseurs.

Il ne suffit pas de se lamenter ou de se réjouir de l’invasion de la pensée par l’audiovisuel. Il est crucial de montrer comment la pensée interagit avec les signes optiques et sonores de l’image-mouvement, ainsi qu’avec une image-temps plus profonde, pour donner naissance parfois à de grandes œuvres. Cet ouvrage a été publié en 1983. Du même auteur : Cinéma 2 – L’image-temps (1985). Pour en savoir plus.