Robert Ryman: Le regard en acte

« La question n’est jamais : quoi peindre, mais seulement : comment peindre. » Robert Ryman (1930-2019), peintre américain qui a fait carrière à New York depuis les années 1950, avait d’abord envisagé de devenir musicien. Pour gagner sa vie, il a commencé à travailler comme gardien de salle au Museum of Modern Art. C’est là que son intérêt pour la peinture a fleuri, influencé par les maîtres modernes européens comme Monet, Cézanne et Matisse, ainsi que par les nouvelles références américaines telles que Rothko et Pollock.

Désormais entièrement dévoué à la peinture, Ryman s’attaque à la formule du carré blanc, qu’il choisit pour sa neutralité. Il explore ainsi chaque élément qui compose un tableau, du support à la surface, en passant par l’éclairage et le système d’accrochage. Sa peinture, à la fois ouverte et dynamique, interagit avec l’espace qui l’entoure, invitant aussi bien le regard du peintre que celui des spectateurs à s’y plonger.

Ce catalogue, conçu comme la première monographie de Ryman en français, regroupe les plus grands spécialistes de l’artiste et propose une approche renouvelée de son œuvre. En savoir plus.